November 3-án Los Angeles-i otthonában elhunyt Kay Starr, a vadul kifejező énekesnő, akit a swing, pop és country dalok saját kitörölhetetlen, bluesos bélyegével átitatva generációja egyik legcsodáltabb hanglemezelő művészévé vált. 94 éves volt.
Annie Boddington, aki Starr asszony meghatalmazásával rendelkezett, megerősítette a halálesetet, de nem hozta nyilvánosságra az okot.
Hét évtizedes pályafutása során Ms. Starr elsősorban szólószereplő volt, de kísért olyan kemény jazzmenőket is, mint Coleman Hawkins, Nat King Cole és Count Basie, a folkos country és western előadóművész, Tennessee Ernie Ford és a letisztult stílus. Pop crooner Pat Boone, sok más mellett.
7 évesen debütált szakmailag, és az általa hillbillynek nevezett zenét énekelte egy dallasi rádióállomásnak. 1939-ben tinédzser rigó volt Glenn Millernél, aki az ország legnépszerűbb big bandjét vezette, és az 1940-es évek elején Lena Horne helyére Charlie Barnet swingzenekarát helyezte.
A Capitol Records-szal és az RCA-val a zenegépek királynője lett az 1940-es és 1950-es évek végén olyan slágerekkel, mint pl. Szerencsekerék, Bonaparte visszavonulása, egymás mellett és A rock and roll keringő. Összesen több millió lemezt adtak el.
Ezek a slágerek, jóban vagy talán többnyire rosszban, a köztudatban a schlock pop császárnőjeként határozták meg, ez a benyomás elhomályosította a kiváló minőségű, kevésbé kommersz alkotások hatalmas mennyiségét, amelyet széles körben tiszteltek a bírálók és zenei társai körében.
nfl 53 fős névsor határideje 2015
Bár Ms. Starr soha nem volt jazz énekesnő, szigorúan véve Will Friedwald kritikus a valaha volt legjobbak közé sorolta, és azt írta, hogy erősen uralja a formát, és ritmikus lendülete van, amit pozitívan spirituálisnak nevezett.
Széles körben a blues mestereként is tartották számon, hitelességéért Billie Holiday, Dinah Washington, Lester Young és a Basie énekese, Jimmy Rushing is dicséretet kapott, aki egyszer azt mondta, hogy annyi lelke van! Peggy Lee mellett egyike volt azon kevés nem fekete énekesnek, aki akkoriban a blues-repertoárra helyezte a hangsúlyt. (Starr asszony háromnegyed része amerikai indián, egynegyede ír származású volt.)
Tehetségei egy 1962-es felvételben találkoztak Tényleg nem akarom tudni, a gospel, a country és a blues felvillanyozó keveréke, amelyet Gary Giddins jazzkritikus ötperces tour de force-nak nevezett.
Legbuzgóbb hívei között volt Patsy Cline és Elvis Presley, akik mindketten őt hallgatva nőttek fel. De különösen Presley felemelkedése a zenei ízlés változását is előrevetítette, ami csökkentette Ms. Starr vonzerejét.
Kitartott a koncerttermekben és a kis független kiadóknál, és megélte a lendületes jazz felvételeit. Szerettem melegen tartani és Ez egy jó nap remixelve vagy újraélesztve tévéreklámokhoz. Duettozott Tony Bennettel Kék és szentimentális, válogatás a Playin’ With My Friends című 2001-es kiadásáról.
Amikor a zenéből rock lett, majd hard rock, majd acid rock, és mindenféle dolog, amit nem értettem, azt hittem, talán Isten azt mondja, ideje eltévednem – mondta a New York Timesnak. De az emberek folyamatosan hívtak és kértek, hogy tegyek dolgokat, és rájöttem, hogy egyszerűen nem örülök, hogy nem énekelek.
Blues elismeréseKatherine Laverne Starks az oklai Doughertyben született 1922. július 21-én. Dallasi és memphisi neveltetése segített abban, hogy mélyen megbecsülje a bluest. Annak ellenére, hogy tartózkodik az alkoholtól, azt mondta, nem egyszer mondták neki, hogy úgy hangzik, mintha fürdőkádban nevelték volna.
Ms. Starr, amint hamarosan ismertté vált, egy sor amatőr tehetségkutató versenyt nyert meg, és egy western swing zenekarral énekelt a rádióban Tennessee-ben. Áttörése 1937-ben következett be, 15 évesen, amikor a népszerű jazzhegedűs, Joe Venuti, aki akkoriban tánczenekart vezetett, Memphisbe érkezett, és felbérelte randevúzására a város premier szállodájában.
Mentorálta a fiatal énekest, olykor unortodox módon.
Ha nem ismerné a szavakat, jobb, ha kitalálja őket, mert átütött a fenekén azzal a hegedűcsípővel, és amikor azt mondom, hogy csíp, nem ámítottam meg, mondta Ms. Starr. Los Angeles Times. Több szöveget alkottam, mint Johnny Mercer.
Ha van stílusom, jelenlétem a színpadon – folytatta –, biztos vagyok benne, hogy Joe Venuti a felelős érte. Joe egyszer azt mondta nekem, ha hibázni fogsz, csináld olyan hangosan, hogy a többiek rosszul szólnak, és én tényleg és őszintén hiszem, hogy ezért énekelek olyan hangosan.
A következő három nyáron Venutival végzett munkája – az év hátralévő részében középiskolába járt – rövid eljegyzéshez vezetett. a rádióban 1939-ben Bob Crosby and His Bobcats-szel, egy feltörekvő, Dixieland-be hajló big banddal, majd a Miller big band hogy pótolja a beteg énekesnőjét, Marion Huttont.
Ms. Starr, aki azt mondta, soha nem tanult meg kottát olvasni, megdöbbent, amikor Miller feltett egy technikai kérdést, hogy milyen magasan vagy mélyen tud énekelni.
Megkérdezték tőlem: „A te tartományodban van?”, de én nem tudtam, ezért csak igent mondtam, mert csak két fajta tartományt ismertem – az egyiken te főztél, a másikon pedig a tehenek, később ő. mondta Friedwald.
A középiskola elvégzése után Venutival turnézott Kaliforniában. Készített egy maroknyit elsőrangú felvételek Barnet-vel, aki különösen kiemelkedett az alakításában Oszd meg a Croppin’ Bluest.
usps címváltozással kapcsolatos csalások
1945-ben kilépett a zenekarból, egy kimerítő turné után kimerült. A hangszálain kialakult csomópontokat is kezelték, és reszelősebb hangzást kapott, amelyet kivételesen jól használtak kis kiadókkal készült jazzfelvételeken.
Kiemelések benne Viharos idő Cole-lal a zongorán, Honeysuckle Rose Willie Smith szaxofonossal, Van egy szünet az életemben Venutival és Les Paul gitárossal, Ha Veled lehetek egy órát ma este amelyet Benny Carter és Coleman Hawkins szaxofonosok támogatnak, és Édes Lorraine az alulértékelt, de lendületes zongoristával, Calvin Jacksonnal.
1947-ben a Capitol Records szerződést írt alá Ms. Starrral. A következő hét évben a jazztől a kommerszebb popzene felé mozdult el, ezt a döntést részben az motiválta, hogy egyedülálló anyaként támogatnia kellett lányát.
A túlélők között van egy lánya az első házasságából, Katherine Yardley of Sunland, Kalifornia, és egy unoka. Hat házassága válással végződött.
A Capitolban olyan fantasztikus oldalakat vágott, mint például a bluesos sirató Én vagyok a város legmagányosabb lánya és a ballada Annyira fáradt, de többnyire a második szintre szorult vissza, olyan számokkal, amelyeket a kiadó legnagyobb nevei – Peggy Lee és Jo Stafford – elutasítottak.
Amikor Ms. Starr felkerült a slágerlistákra, az olyan újdonságszámokkal történt, mint a Hoop Dee Doo polka és a Szerencsekerék ballada, amely az ő aláírása lett. További jelentős slágerei a Capitolban többek között az Allez-Vous-En, amelyet Cole Porter írt, és Ha szeretsz, Edith Piaf által népszerűsített francia dal alapján.
Azt mondta, hogy alulértékelt közműjátékosnak érzi magát, szerződése 1954-es lejárta után elhagyta a kiadót. Hamarosan csatlakozott az RCA-hoz, és kezdetben megdöbbent, hogy egy igazi kutyának tűnő The Rock and Roll Waltz-ot adták át neki. Giddinsnek viccelődött, hogy szüksége van egy Dramamine-ra, mielőtt stúdióba menne. De a dal felnagyította a poplistákon, és millió példányban kelt el.
finger lakes 2021. július 4
1959-ben a Capitoliumban lenyűgöző jazz-, country-, spirituális és blues-albumokat öntött ki, amelyek a Just Plain Country-ban csúcsosodtak ki, amely az I Really Don't Want to Know-t és azt, amit Friedwald a country sláger parázsló változatának nevezett. Énekelni a bluest.
1968-ban felvett egy albumot Basie-vel, és jövedelmező megélhetést keresett a következő négy évtizedben Las Vegas-i szállodákban és lounge-okban Floridától Kaliforniáig. Évekig turnézott a 4 Girls 4 című nosztalgiarevüvel Rosemary Clooney-val, Martha Raye-vel és Helen O'Connell-lel.
Kicsit kiterjesztettük a „lányok” szót – mondta a Toronto Starnak 1987-ben.
Hozzátette, soha nem fáradt el – még évtizedekkel később sem –, amikor az idősödő közönség arra kérte, hogy üsse ki a Szerencsekeréket.
A „Szerencsekerék” jót tett nekem. Hogy tudnék belefáradni? Ez olyan, mintha azt mondanánk, hogy belefáradsz abba, aki mindent megad neked a világon – mondta. És amikor látom a közönség arckifejezését, ahogy emlékeznek, talán akkor, amikor először hallották a dalt. . . a tiszta, hamisítatlan öröm, amit nyújt nekik, mindezt megéri.
Olvass tovább A Washington Post gyászjelentései
