Miközben az élő színpadok nagy visszatérésükre várnak, a kamerás színház egyre jobb

Peyvand Sadeghian a Gazdag gyerekekben: A teheráni bevásárlóközpontok története. (Peter Dibdin)





Által Marks Péter Színházkritikus 2021. április 2-án 15:33-kor. EDT Által Marks Péter Színházkritikus 2021. április 2-án 15:33-kor. EDT

Neked megvolt a Zoommal, nekem a Zoommal. Ennek ellenére kitartottunk ennek a pokoli leállásnak a hónapjain keresztül. Azoknak a színházi társulatoknak, amelyek a koronavírus-járvány első napjaiban érzett bánatban és pánikban egyik száraz Zoom-játékolvasást a másik után rakták össze, most – könyörületesen – volt idejük ötletesebb digitális fogyasztási formátumok kidolgozására.

A Woolly Mammoth Theatre, a Studio Theatre és az Arena Stage a washingtoni mozik közé tartozik, weboldalukon új kínálattal. Ennek ellenére, hogy ezek a munkák gyakorlati szinten – például a WiFi megbízhatósága és a vizuális médiumok technikai elsajátítása – mutatják meg az Internetet, mint egy göröngyös terepet egy olyan területen, amely természetesebben lélegzik a közös nyilvános levegőben.

A nézőknek türelmet kell tanúsítaniuk az új virtuális izmokat megmozgató művészekkel szemben. És ezekben a produkciókban minden csodálnivalót talál az ember a színházi történetmesélés határainak feszegetésére való törekvésben. De vannak olyan hibák a webes teljesítményben, amelyek tompíthatják a kívánt hatást.



Reklám A történet a hirdetés alatt folytatódik

Vegyük például azokat a problémákat, amelyek hátráltatták a Woolly égetően intelligens Gazdag gyerekek: A teheráni bevásárlóközpontok története csütörtöki élő közvetítését. Javaad Alipoor és Kirsty Housley készítette – Alipoor és Peyvand Sadeghian előadásában – a 70 perces darab kaleidoszkópikus antropológiai felmérés. Egyetlen tragikus eseménnyel kezdődik, egy sportkocsi végzetes 2015-ös teheráni karamboljával, és egy lélegzetelállító értekezéshez használja fel a globális túlkapásokról, az emberi túlkapásokról és a (főleg fehér európai) hegemón kultúrák által okozott esetleges végső károkról.

Ethan Hawke és John Leguizamo bemutatja a Waiting for Godot című filmet

Nehéz elhinni, hogy a produkció az Egyesült Királyság színpadáról indult, mert olyan ravaszul digitálisra szerelték össze. Az alkotók arra kérnek, hogy kövesd mind az élő közvetítésben, mind az Instagram privát hashtagján keresztül. A narrátorok váltogatnak a platformok között, fordított időrendben közölve a balesetben meghalt fiatal, jómódú iráni házaspár személyes adatait – akárcsak bárkinek az Instagram-fiókját, egyre mélyebben a múltban közzétett fotókon keresztül.



az áfonyalé megtisztítja a rendszerét a thc-től?

Az önhittség izgalmas, és az Alipoor és Housley által alkotott történelmi kapcsolat melletti érv ihletett. Csütörtökön az volt a nehézség, hogy a párbeszéd a produkció nagy részében nem volt szinkronban – legalábbis az én kapcsolatomon volt –, és ennek következtében a feliratozás nem illett a narrációhoz. Időnként, amikor megpróbáltam kitalálni, mi a félreértés, elvesztettem ennek az elegáns retorikai kárpitnak a fonalát. Az intellektuális pörkölt gazdag zamata egy része felhígult.

A Stúdió Színház kakasával viszont maga a kameraszem volt a probléma. David Muse, a Stúdió művészeti vezetője 2014-ben állította először színpadra Mike Bartlett akut szexuális ambivalencia drámáját; egy műsorfüzetben elmagyarázza, hogy újra meg akarta csinálni, mert az volt az elképzelésem, hogy a kamerák különböző utakat hívnak be. És valóban, a darab még intenzívebben nézhető akaratharc lesz, amelyben John, a főszereplő, akit a kifogástalanul gyötrődő Randy Harrison küzd, hogy megfeleljen a szerelmei – egy férfi (Scott Parkinson), egy nő (Kathryn Tkel) – elkötelezettség követelményeinek.

legjobb vezeték nélküli nyomkövető kamera 2018
Reklám A történet a hirdetés alatt folytatódik

Parkinson, 2014-es teljesítményét megismételve, és a Tkel remek fordulatot biztosít itt. A karaktereik, akiket csak M-nek és W-nek azonosítanak, ugyanolyan magabiztosan horgonyoznak saját szexuális döntéseikben, mint ahogy John bizonytalannak tűnik a sajátjában. (Alan Wade a negyedik szereplőként, M beavatkozó apjaként, F.ként kínál meggyőző csábítást.) Ahogy nézi, ahogy John kínzása fokozódik, amiért kénytelen volt melegnek vagy heteroszexuálisnak nyilvánítani magát, egyre mélyebben megkérdőjelezi a világ ragaszkodását az ilyen bináris kijelentésekhez.

Bartlett, a III. Károly király című Broadway monarchális szatíra szerzője fejedelmi munkát végez a vita diagramjaiban; hogy John a legelmosódottabb személyazonossággal, és az egyetlen felismerhető név csak az egyik trükkös érintése. A darabot egy kör alakú homokozóba játszó Muse pedig, a mezítlábas színészek nyolcszögletű fluoreszkáló fényben fürdőznek, olyan hatásosan feszülnek, hogy egy online szuvenírboltban eladhatta a pluszt.

A kamerák azonban néha túlságosan jelen vannak. A Muse túlzásba viszi az osztott képernyőket és más eszközöket, és az objektív nem mindig ideálisan keretezi a perspektívát: az egyik test nagyobb, mint a másik, vagy a megvilágítás nem teljesen passzol a képernyő felosztott oldalain. Ez egy olyan eset, amikor egy rendező még mindig beáztatja a filmes lábát.

Az Arena Stage The Freewheelin’ Insurgents című filmjében a kerület egy másik kezdő filmrendezője, a Psalmayene 24 örvendetes lehetőséget kap a technikával való kísérletezésre. 23 perces filmje vágyakozó kifejezése hip-hop és beszédes matricákban azoknak a lehetőségeknek, amelyeket a világjárvány elrabol a színházi művészektől. A fekete-fehérben rögzített produkció öt washingtoni színészt – Louis E. Davist, Shannon Dorsey-t, Gary L. Perkins III-at, Justin Weaks-t és magát a rendezőt – gyűjti össze, akik egy csapatot alakítanak, akik egy hófödte parkban várnak inspirációra. sztrájkot, és újranyitnak a színházak.

Adj ennek a néppárosnak 27 percet. Zeneileg szívszorító világot nyújtanak neked.

A projekt egyike azon rövid, eredeti musicalek triójának, amelyet az Arena rendelt Arena Riffs címmel; már bemutatta a My Joy is Heavy-t! a folk-rock duó, the Bengsons.

Reklám A történet a hirdetés alatt folytatódik

A fejlődésért kiáltó történetek embrionális The Freewheelin Insurgents-eiben ízlelgetheti, ami a legérdekesebb Dorsey Zora és Perkins Noble kapcsolata. Romantikájukat egy rövid, stilizált mozgásduett tárja elénk, amelyet Nick Tha 1da jazz aláfestésére táncolnak.

Mit csinálnak? – kérdezi Davis karaktere, Church.

Nem tudom, feleli Weaks Dante.

mi történik, ha megharap egy kutya

A Freewheelin’ Insurgents-nek ilyen nyers, improvizatív házimozi hangulata van. Magához a leálláshoz hasonlóan a film is befejezetlen ügynek tűnik. Ahogy a Zsoltárok 24. könyve több kontextust ad hozzá, filmjét érdemes lesz még egyszer megnézni.

Gazdag gyerekek: A teheráni bevásárlóközpontok története Javaad Alipoor és Kirsty Housley készítette. Videótervezés, Thom Buttery és Tom Newell; hang, Simon McCorry; világítás, Jess Bernberg. 70 perc. 15,99 USD. április 18-ig. woollymammoth.net.

Reklám A történet a hirdetés alatt folytatódik

Kakas , szerző: Mike Bartlett. Rendező: David Muse. Világítás, Colin K. Bills; videó produkció, Wes Culwell, Randy Harrison. 100 perc. 37 dollár. április 18-ig. studiotheatre.org .

A szabadonfutó felkelők , írta és rendezte: Psalmayene 24. 23 perc. A belépés díjtalan. Folyamatban lévő. arenastage.org .

Az „A Boy and His Soul” egy színész Valentin-napja az Arénába, Marvin Gaye-be és az Earth, Wind & Fire-be

Twyla Tharpot nem lehet megállítani, még akkor sem, ha közeledik a 80-hoz

Úgy tűnt, hogy a „hat” a Broadway dicsőségére van kötve. Aztán egy járvány a nyitás estéjén leállította.

Ajánlott