Október 2-án londoni otthonában hunyt el Neville Marriner, a brit hegedűsből lett karmester, aki megalapította a St. Martin in the Fields Akadémiát, és a világ egyik legnépszerűbb és legszélesebb körben felvett kamarazenekarává építette. 92 éves volt.
Az akadémia a honlapján közleményben jelentette be a halálesetet, de nem hozta nyilvánosságra az okot.
Az együttes 13 fős baráti társaságból indult, akik barokk zenét játszottak vonósokra Mr. Marriner nappalijában, de gyorsan nagyobb és ambiciózusabb lett. Az első nyilvános koncertre a londoni Trafalgar Square-en, a névadó templomban került sor 1958-ban, és nem sokkal ezután a csoport meghívást kapott az első felvétel elkészítésére.
Kiderül, hogy ez lesz az első a több száz album közül, amelyeket a St. Martin’s-nak tulajdonítanak, ahogyan ezt szokás rövidíteni. Ezek közül legalább 200-at Mr. Marriner vezetett, kezdetben bólogatással és mozdulatokkal, miközben ő játszotta a vezető hegedűszólamot, majd később a pódiumról.
A csoport filmzenéje az Oscar-díjas Milos Forman filmhez Amadeus (1984) A főként Mozart műveinek szentelt alkotás minden idők egyik legkelendőbb klasszikus felvétele lett, milliós nagyságrendben fogyott. Akkoriban olyan gazdagok voltunk, hogy saját koncerttermünk építésén, egy régi erőmű átalakításán gondolkodtunk Kelet-Londonban – emlékezett később Mr. Marriner.
Neville Marriner 1965 körül. (Erich Auerbach) Valójában az együttes szinte kezdettől fogva sikeres volt, bár – legalábbis az Egyesült Államokban – a legkelendőbb lemezeiről és a klasszikus rádiókban való szinte állandó jelenlétéről volt ismert, nem pedig az amerikai fellépésekről. 1980-ig nem voltak.
Ahogy Nicholas Kenyon kritikus és műsorszolgáltató megjegyezte 1983-ban, hangjukat annyira ismerték a rádióállomások, hogy a Stereo Review egyszer egy karikatúrát jelentetett meg, amelyben egy rádióbemondó ezt mondta: „. . . most a St. Martin in the Fields Akadémia játssza. . .’ és egy papagáj a szobában, üveges tekintettel hozzátette: – Neville Marriner vezényel.
Mr. Marriner mélyen érdeklődött a felvételi folyamat iránt. A brit kritikus, Edward Greenfield egykor a felvételmenedzser álmának nevezte, mert a legtöbb technikushoz jól érti a technikai problémákat, és elfogadja az újrafelvételek szükségességét.
hogyan lehet kikapcsolni az inkognitó módot a Netflix Chrome-on
Az Akadémia hangzása miatt ünnepelték az egész világon, tükrözte Mr. Marriner egy interjúban, amelyet a Guardian újságnak adott a 2014-es 90. születésnapjára. Szeretnénk, ha a tempiben némi tisztaság és vitalitás lenne látható. A régizene akkoriban lassú, sűrű, felhős volt, és nagyon komolyan vették, mint egy ősi ereklyét.
Valóban, Mr. Marriner és csoportja részese volt a 18. és a 19. század eleji zene iránti tudományos és népi érdeklődés hatalmas újjáéledésének, amely az 1960-as években kezdődött és a mai napig tart.
A Washington Post művészeti kritikusa, Philip Kennicott egyszer leírta a St. Martin előadásainak eredeti vonzerejét és a klasszikusok értelmezését. Az Akadémia kamarazeneként játszotta őket – írta 2001-ben, csökkentett erőkkel és a letisztultság hangsúlyozásával; gyorsan lejátszotta őket, ami széles körű építészeti áttekintést eredményezett. Ez revelatív volt abban a korban, amikor a karmesterek gyakran belemerültek az egyes kifejezések fejésébe a maximális romantikus hozam érdekében.
Az 1980-as évekre a tudós előadóművészek új csoportja jött létre. Olyan művészek, mint Trevor Pinnock, Roger Norrington és a néhai Christopher Hogwood, büszkék voltak arra, hogy olyan stílusban játszanak, amelyet úgy gondoltak, hogy a barokk zeneszerzők felismerhettek – korabeli hangszereken, szelep nélküli kürtökkel és bélből készült vibrató nélküli húrokkal, mindezt szigorú ritmikus mintákkal. .
csak egyszer egy nagyon kék holdon
Ez az egész meglehetősen szigorú volt Mr. Marriner számára, és munkája sok zenetudós körében kiesett, ha a nagyközönség soha nem is. A The Post című folyóiratban 1988-ban írt kritikus Joseph McLellan megfigyelte, hogy Marriner és Academy of St. Martin in the Fields zenekara [valóban] a 18. századi repertoártól származott, amely a korai hangszermozgalom purista követelései miatt tette híressé őket.
Mr. Marriner kijelentette, hogy nem zavarja az ízlések változása. Az Akadémia úgy döntött: „A pokolba ezzel.” Úgy döntöttünk, hogy elhagyjuk ezt a fajta repertoárt, vagy annyit adunk el belőle, amennyit csak tudunk – mondta McLellannak. Továbbmentünk Beethovenhez, Schuberthez és Mendelssohnhoz. Hirtelen a 19. század közepén vagy a 19. század végén találod magad, és egy sokkal, de sokkal nagyobb zenekar leszel. Ez történt velünk.
Később St. Martin felvételei a teljes szimfóniákat tartalmazzák Ludwig van Beethoven , Franz Schubert, Robert Schumann és Peter Ilich Csajkovszkij valamint Edward Elgar 20. századi brit művei, Ralph Vaughan Williams és Benjamin Britten.
Egy karmester számára Mr. Marriner szokatlanul öntörvényű volt, ez a tulajdonsága megszerette őt kollégái előtt. Egyszer megkérdezték a zenekarral kapcsolatos legbüszkébb állítását, és egyszerű választ adott: Úgy döntöttünk, hogy mindig jó játékosok lesznek, és soha nem megyünk alulpróbálva a platformra.
Neville Marriner az angliai Lincolnban született 1924. április 15-én, egy asztalos fiaként. Ez egy zenei háztartás volt – mondhatni, hogy számunkra a családi zene az, ami a legtöbb ember számára ma a televízió – emlékezett vissza Mr. Marriner 1968-ban –, és 15 évesen teljes ösztöndíjjal belépett a Royal College of Music-ba.
A második világháború alatt a Királyi Haditengerészetnél szolgált, de vesebetegség miatt leszerelték. Visszatért a zenei főiskolára, ahol úgy döntött, nem köti a koncertvirtuóz élete. Így lett jól ismert kollaboratív művész, aki Thurston Dart csembalóművésszel duóban, vonósnégyesben és trióban játszott.
A londoni Philharmonia Orchestra szabadúszó hegedűsként is működött, ahol Arturo Toscanini, Wilhelm Furtwängler, Herbert von Karajan és mások vezényletével játszott. 1956 és 1958 között a Londoni Szimfonikus Zenekar vezető másodhegedűse volt.
Az a döntés, hogy az együttest St. Martin in the Fields Akadémiának nevezzék el, gyakorlatias volt.
Ez volt az a hely, ahol 1958-ban adtuk az első koncertünket, szóval ennek van jelentősége, mondta Mr. Marriner a londoni Daily Telegraphnak 2014-ben. De a névválasztás valódi oka az volt, hogy a plébános megengedte, hogy ingyen próbáljunk ott. mindaddig, amíg nyilvánosságra hoztuk az egyházat. Ez volt a megállapodás. És az volt az elképzelése, hogy „akadémiának” kell lennünk, nem pedig „kamarazenekarnak”, amelyet eredetileg magunknak terveztünk.
A St. Martin's-t eredetileg kizárólag Mr. Marriner hegedűs vezette volna, de ahogy nőtt, és egyre bonyolultabb műveket kezdett játszani, szorosabb ellenőrzésre volt szükség. Miután menekültem a bottal hadonászó zsarnoksága elől, orvvadászból vadőrré változtam, és meg is tettem – mondta.
Mr. Marriner addigra az Egyesült Államokban járt, ahol Pierre Monteux-val karmestert tanult egy nyári menedékhelyen, amelyet az idősebb férfi a maine-i Hancock-i otthonában létesített. A vezénylés tényleges mechanikája nem nehéz, döntötte el Mr. Marriner. Megszerzi a magabiztosságot. Olyan ez, mint egy járművezetői vizsgát tenni.
Miután a felvételek híressé tették, Mr. Marriner fokozatosan kiterjesztette karmesteri karrierjét a St. Martin in the Fields Academy-n túlra. 1969-ben az újonnan alapított Los Angeles Chamber Orchestra első zenei igazgatója lett, ezt a posztot 1978-ig töltötte be. 1979-től 1986-ig a Minnesota Orchestra zeneigazgatója volt, és hosszú ideig a Stuttgarti Rádió Szimfonikus Zenekarával dolgozott. Németországban, 1986 és 1989 között három év vezető karmesterként tetőzött.
Ahogy Mr. Marriner zenekari karrierje egyre mozgalmasabbá vált, az Akadémiát gyakran más zenészek vezették, nevezetesen Iona Brown, Murray Perahia és legutóbb Joshua Bell, akit 2011-ben a csoport második zenei igazgatójának neveztek ki. De Mr. Marriner folytatta a munkáját. a végéig kapcsolatban áll a St. Martin in the Fields Akadémiával, és végül életfogytiglani elnöknek nevezték ki. 2015 májusában vezényelte a csoportot, amikor Londonban a nepáli földrengés áldozatainak javára rendezett koncertet.
Mr. Marrinert 1979-ben a Brit Birodalom Lovagrendjének parancsnokává nevezték ki, 1985-ben pedig II. Erzsébet királynő lovaggá ütötte.
hogyan találja meg, hol dolgozik valaki ingyen
Első házassága Diana Carbutt csellistával és ismert antikváriusszal válással végződött. 1957-ben feleségül vette Elizabeth Sims-t, akit Mollyként ismertek. Életben maradt, első házasságából született két gyermeke, az életrajzíró Susie Harries és Andrew Marriner; három unoka; és egy dédunokája.
Egy fiatal Andrew Marriner figyelemreméltó ígéretet mutatott a klarinéton, de apja kijelentette, hogy szívesebben látná fiát nyugodt életet krikettjátékosként, mintsem hogy zenész legyen.
Andrew Marriner ma a Londoni Szimfonikus Zenekar első klarinétosa.
Olvass tovább A Washington Post gyászjelentései
96 éves korában elhunyt Oscar Brand, aki hét évtizede volt népzenei trubadúr és rádióműsorvezető
100 éves korában elhunyt Horacio Salgán argentin tangózeneszerző és zenei úttörő
