Az Ife fejek 20. század eleji újrafelfedezése megdöntötte az afrikai művészet kifinomultságára vonatkozó feltételezéseket.

(Kimbell Művészeti Múzeum)

Fej, esetleg király, 12-14. század

Megtekinthető a Fort Worth-i Kimbell Művészeti Múzeumban

Perspektíva Hírtémák megvitatása nézőponttal, beleértve az egyének saját tapasztalataikra vonatkozó narratíváit.

Egy szépség

Fej, esetleg király, 12-14. Megtekinthető a Fort Worth-i Kimbell Művészeti Múzeumban. (Kimbell Művészeti Múzeum)

kratom hát- és ízületi fájdalmakra

Bárki, aki meglátogatta a választott kollekciót a Kimbell Művészeti Múzeum Fort Worthben legalább egy kitörölhetetlen kép jelenik meg: erről az intenzíven gyönyörű terrakotta fejről.

A maga nemében vitathatatlanul a legszembetűnőbb, hogy Ife királyságában, a mai Nigéria területén készült a 12. és 14. század között.

Ife, amely ma is virágzik, a joruba nép vallási központja. A Niger folyótól nyugatra található, és folyami hálózatok kötötték össze Nyugat-Afrikában és északról a Földközi-tengerig terjedő kereskedelmi útvonalakkal.

hogyan tisztítsd meg a rendszered a thc-től 24 óra alatt

Az ife faragott fejeket, amelyek általában királyi alakokat és kísérőket ábrázoltak, bronzból és rézből öntötték vagy agyagból formálták, majd megsütötték (terrakotta). Úgy gondolják, hogy ezen és más hasonló csíkok gyönyörű függőleges csíkjai szaggatottság jeleit képviselik. A szobrok felhasználási módja továbbra is titokzatos, de gyakran óriási fák tövébe temették el őket, majd kiásták őket, hogy az újratemetés előtt az éves áldozatokra vagy rituális felajánlásokra használhassák fel. Úgy tűnik, szerepet játszottak a királyság és az Ife nép kollektív hatalma közötti kapcsolat közvetítésében.

A nagyvilág számára régóta elveszett Ife-szobrokat 1910-ben fedezte fel újra Leo Frobenius, egy bonyolult örökségű német etnológus és régész. Frobeniust annyira megdöbbentette szépségük és kifinomultságuk, hogy az afrikai Atlantiszról alkotott elméletének bizonyítékául javasolta őket – egy elveszett civilizációt, amelyet régen a Földközi-tenger környéki régióiból származó fehérek vetettek be.

Frobenius tévedett, hipotézise nyilvánvalóan rasszista (mint az a makacs feltételezés, hogy az ókori Egyiptom nem volt valójában afrikai civilizáció, földrajzi elhelyezkedése ellenére). Ám az Ife-szobrok szépségének őszinte elismerése átrendezte az európai felfogást. És miután 1938-ban egy rakás szobrot fedeztek fel egy Ife-palota egykori területén, az Illustrated London News közzétett egy cikket, amely megdöntötte sok európai fekete kulturális teljesítmény iránti érzékét:

Nem kell hozzáértőnek vagy szakértőnek lenni ahhoz, hogy értékelje modellezésük szépségét, férfiasságát, megnyugtató realizmusukat, méltóságukat és egyszerűségüket. Nincs görög vagy római szobor a legjobb időszakokról, nem Cellini, nem Houdon , valaha is produkált bármit, ami közvetlenebbül vonzotta az érzékeket, vagy ami azonnal kielégítette az arányosság európai elképzeléseit.

A feltételezések ismételten rangsorolnak: Miért mérjük az afrikai művészetet a művészeti teljesítmény európai archetípusaihoz?

melyik kratom a legjobb a fájdalomra

Ez a helyes kérdés. A kísértés azonban minden bizonnyal az Ife-fejek szokatlan naturalizmusából fakad. A Kimbell terrakotta remek példa: sem nem merészen stilizált, sem nem absztrahált az afrikai szobrászat legtöbb más hagyományához hasonlóan (amelyek természetesen saját megkülönböztető erejükkel is rendelkeznek). Inkább élethű, gondosan megfigyelt, rendkívül árnyalt modellezéssel.

Emellett – ennek a tükörszerű realizmusnak a függvényében – a visszafogottság és a nyugalom rendkívüli érzéke is van. Ez a nyugalom talán jobban megosztja a buddhista szobrokat Kambodzsa és Laosz vagy azzal egyiptomi hagyományokat, mint az európai művészetet. De mindenesetre mindenképpen egy olyan civilizációra utal, amely értékelte a reflexiót.

Mint Okri vagyok , a nigériai születésű regényíró egy British Museumba tette podcast , a nagy Ife fejek egy olyan kultúrából emelkedtek ki, amely egyértelműen feltette a nagyszerű kérdéseket az univerzumban elfoglalt helyedről és . . . bizonyos fokú elégedettséggel válaszolt ezekre a kérdésekre.

Az állítás nagynak hangzik. De megveszem – és ezt nem bánnám elégedettség magamat.

Fényképszerkesztés és kutatás: Kelsey Ables. Tervező és fejlesztés: Junne Alcantara.

Sebastian Smee

Sebastian Smee a Livingmax Pulitzer-díjas művészeti kritikusa és a The Art of Rivalry: Four Friendships, Betrayals and Breakthroughs in Modern Art című könyv szerzője. Dolgozott a Boston Globe-nál, valamint Londonban és Sydneyben a Daily Telegraph-nál (Egyesült Királyság), a Guardiannél, a Spectatornál és a Sydney Morning Heraldnál.