Haldokló Gallia a Nemzeti Művészeti Galériában látható

Kevés szobor van ünnepeltebb, mint a haldokló Gallia, és még kevesebb olyan szobor van, amely felérné érzelmi erejével. Dús, matt hajú fiatalembert ábrázol, aki a földön fekszik, izmos jobb karjával megtámasztja kissé elfordult törzsét. Egy kis rés a mellkasán és néhány csepp vércsepp azt jelzi, hogy haldoklik, és sokan sztoikus fájdalmat látnak levert arcán.





youtube pufferel, de nem játszik le

A haldokló Gallia utoljára 1797-ben hagyta el Itáliát, miután Napóleon megszállta a pápai államokat, és felsegítette magát Olaszország művészeti kincseinek abszolút krémjére. Az életnagyságnál nagyobb szobrot, amely valószínűleg egy korábbi görög bronz római másolata, Párizsba hurcolták, és diadalmasan felvonultatták a Louvre-ba, ahol egészen 1816-ig visszakerült Olaszországba.

Január 26-ig megtekinthető a Nemzeti Művészeti Galériában, a Pantheon alakú központi rotundában. Az Egyesült Államokban még soha nem volt látható, kiállítása az olaszok által szervezett egy éves kulturális program része. kormány. Csütörtök reggel mutatták be, egy évvel egy másik szobor, a Michelangelo David-Apollo , a 2013-as olasz kultúra évének kezdetére egy hasonló különleges kiállításra érkezett.

Sok éven át a szobor 17. század elején történt felfedezése után az alakot haldokló gladiátorként azonosították. De különféle nyomok, köztük a szorosan illeszkedő nyaklánc vagy nyomaték, valamint az Idősebb Plinius (a római szerző) utalásai a legyőzött gallokat ábrázoló szobrokra, a legtöbb tudós arra a következtetésre vezetnek, hogy ő a Földközi-tenger birodalmait zaklató, távoli törzs tagja. a görögöktől a rómaiakig.



A görög eredetit, ha a tudományos konszenzus helyes, egy Athénének szentelt szentélyben helyezték el, a kicsi, de ambiciózus Pergamon királyságban (ma Törökországban) valamikor a Krisztus előtti harmadik században. A pergamoni Attalid királyok szorgalmas senkik csoportja volt, akiknek sikerült igényt tartaniuk Nagy Sándor hatalmas, de rövid életű birodalmának egy szilánkjára. Az Öböl-menti arab államokhoz hasonlóan manapság a művészetet használták fel nemzetközi tekintélyük felépítésére, és Pergamum a hatalmas építészeti többlet csodája lett.

Később beépültek Rómába, de nem azelőtt, hogy meghatározták volna a még mindig pergameni stílust, amely az érzelmi vonzerőt és a szinte barokk változékonyságot hangsúlyozta. Ezt a stílust semmi sem határozza meg olyan egyértelműen, mint a haldokló Gallia, aki egyszerre tragikus és érzéki, és lángra lobbantja vágyunkat és együttérzésünket.

Szinte minden ókori szobrászatról szóló könyv tartalmaz egy fényképet a szoborról, amelyet a római Capitolium Múzeum őriz. De a fényképek minimális képet adnak a munkáról. A fiatal férfi testtartása zárt, arca lefelé fordult, törzse kicsavarodott, bal karja ágyékát keresztezve megfogja a jobb combját. Fekvő teste egy teret határoz meg, amelybe úgy tűnik, elmélyülten bámul, mintha szenvedése vagy sorsa fizikailag jelen lenne mellette a földön.



A fényképek sem adják vissza egyértelműen a kardot (egy későbbi restaurálás része) és a trombitálást a földön mellette. Vagy az egyik lábánál lévő furcsa körkörös bemetszések és pentagram, amelyek megzavarják a mai tudósokat. Nem rögzítik fizikai tökéletességének apró részleteit sem, a karjaiban lévő ereket, a bőr enyhe ráncait a középső része körül, és a kezében és a lábában rejlő finom erőt.

A szobor felfedezése után gyorsan mintává vált a művészek számára Európa-szerte. Az autokraták replikákat rendeltek, kis bronzreprodukciók keringtek a gyűjtők között, művészek tanulmányozták, festették és utánozták. Thomas Jefferson akarta, vagy annak reprodukcióját, egy művészeti galériába, amelyet tervezett, de soha nem valósított meg Monticellóban.

De többet tudunk a hatásáról és a túlvilágról, mint ősi kincsről, mint arról, hogy mit ábrázol, ki készítette és hogyan fogadta eredeti közönsége. Egyes tudósok úgy gondolják, hogy ez egyáltalán nem római reprodukció, hanem görög eredeti. Mások, köztük a szerzők A klasszikus művészet oxfordi története, kérdés, hogy a Plinius rövid utalása erre a munkára vonatkozik-e.

A szobor eredetének adatpontja számos, de nem meggyőző: Pergamonban vannak üres lábazatok a szobrok számára, amelyekben boldogan elférne egy ekkora szobor; Plinius utal a gallokra és az őket legyőző attalid királyokra (több művész ábrázolta Attalus és Eumenes Gallival vívott csatáit), és Néróra, aki Pergamonból Rómába hozott munkát, ami megmagyarázza, hogyan került oda. Kis-Ázsiától a mai Olaszországig.

Nehezen tudom elbocsátani Pliniust – mondja Susan Arensberg, a Nemzeti Galéria kurátora, aki amerikai részről szervezte a kiállítást.

Ha ehhez hozzáadjuk a rómaiak különleges érdeklődését a gallok iránt – amely évszázadokon át lefoglalta őket a csatatéren –, könnyen elfogadhatjuk a szokásos narratívát. De időgép nélkül senki sem fogja tudni, hogy a fiatalembernek az ősi szánalom, szadizmus vagy önelégült diadal érzése volt-e a célja.

A szépségét tekintve csábító azt feltételezni, hogy a szánalom legalább egy része a keveréknek. Ennek a szánalomnak a sajátos íze, amely olyan darabokban is hallható, mint Aiszkhülosz A perzsák, amely egy legyőzött, de veszélyes ellenséget humanizál, többnyire idegen a kortárs közönség számára. A legközelebb az I. világháborúban meghalt Wilfrid Owen költő rejtélyes soraihoz juthatunk. Owen azt írta, hogy témája a háború szánalma volt, ami alatt úgy tűnt, hogy a katonák közötti közös érzést értette, amely meghaladja a politikai vagy katonai különbségeket. , mintha a háború igazsága az, ahogyan összeköti, semmint megosztja a harcoló embereket.

legjobb szőlőültetvények a finger tavakban

Én vagyok az ellenség, akit megöltél, barátom, írta Owen, ez az érzés készen áll arra, hogy rávetítsék erre a titokzatos, de mélyen gyönyörű szoborra.

A haldokló Gallia március 16-ig tekinthető meg a Nemzeti Művészeti Galériában . További információért látogasson el a nga.gov webhelyre.

Ennek a történetnek egy korábbi verziójában helytelenül szerepelt a bemutató záró dátuma.

Ajánlott