A Daft Punk „Random Access Memories”-ja jobban szól a táncparketten, de még mindig csalódást okoz

A hét elején az U Street Music Hall egyik alkalmazottja végigsétált a 14th Street NW-n, és bebújt a Som Recordshoz, hogy megvásárolja az év legfelkapottabb albumának, a Daft Punk albumának bakelit példányát. Véletlen hozzáférésű memória .





Öt órával később, kedd este átadta a nagylemezt egy DJ-nek, aki a klub kényelmes hangrendszerén pörögte át azon rajongók számára, akik a háztömbön lefelé és a sarkon túli sorban várakoztak. Az éjszaka folyamán több mint 800 ember zúdult le a szórakozóhely lépcsőin, és egy földalatti táncparketten gyűltek össze, hogy meghallgassák a számítógépükön már hallott albumot.

Mindenki táncolni akar a maszkos férfiakkal. Tudjuk, hogy Thomas Bangalter és Guy-Manuel de Homem-Christo két párizsi, akik alig 40 évesek, de a Daft Punk alapítói évek óta eltakarják az arcukat, sportos sisakokat és kesztyűket viselnek, amelyektől úgy néznek ki, mint az egyedi androidok.

Az álnév idővel a duót műfaj-, faj-, kor- és nemzetiség nélküli entitássá változtatta, lehetővé téve számukra a legtisztább értelemben vett popzenét. És a Random Access Memories megjelenésével több mint népszerűnek tűnnek. Ők a jövőből küldött halhatatlan ember-gépek, hogy megtanítsák bolygónkat, hogyan éljük újra a múltkori rosszindulatú diszkót.



A Daft Punk széles körben elterjedt vonzereje egy tucat nyáron kezdődött, 2001-ben Felfedezés , a legkiválóbb táncszámok gyűjteménye, amelyek még mindig vidámak és frissek. Azóta megjelent egy hamiskás folytatásos album, egy izgalmas filmzene, sok ízlést irányító dicséret, például Kanye Westtől, és egy 2006-os Coachella-előadás, amelyet az ősrobbanással mitologizálnak, és amely kiváltotta Amerika jelenlegi elragadtatását elektronikus tánczene.

A Random Access Memoriákkal szembeni elvárások óriásiak, és joggal. Ha olyan könnyedén készített innovatív dolgot, mint a Discovery, a határok feszegetése nem annyira szabadság, mint inkább felelősség.

A Daft Punk az év elején felébresztette ezeket a nagy várakozásokat, és hatalmas reklámkampányt indított, amely a legújabb esztétikai csavart visszhangozta. A Saturday Night Live alatt tévéreklámok jelentek meg. Régi stílusú hirdetőtáblák lebegtek a Sunset Strip felett. A 70-es évek nagy pénzeket hozó promóciójára emlékeztetett, egy évtizedes zenei nagyságra, amelyet a duó remélt, hogy új zenéje megidézi.



Az album első kislemeze, a Get Lucky egy korty neo-diszkó volt, amely még azelőtt véget vetett a nyári dalok keresésének, mint a sikerfilmek előzetesei, izgalmakat ígérve. Ezen az albumon csupa élő hangszerelés, sok neves vendég, rengeteg nagy sátoros dallam és alkotás lenne – és egy olyan korszakban, amikor a művészek ilyen parányi szeletei megengedhetik maguknak a műveket.

Amikor a múlt héten végre kiszivárgott az egész, a kritikusok azonnali dicséretei nem annyira lelkesedésnek, mint inkább a csalódás megtagadásának tűntek.

rochester red wings jegyiroda

Az internetet gyakran úgy emlegetik, mint egy határok nélküli, rendkívül demokratikus Shangri-La-t, de ez egy olyan hely is, amely csendesen és rendszeresen konszenzusra terel bennünket – különösen, ha a popzenéről van szó, amely az arany 70-es évekhez képest káoszba süllyedt. A Daft Punk célja a feltámadás. Médiaműveltségünk lassan növekszik, de továbbra is nagy biztonságot találunk az egyetértésben. Ez teszi a Random Access Memories-t a közösségi média korszakának megfelelőség legfényesebb új emblémájává.

2000 dollár havi ösztönzés

Az unalmas igazság az, hogy a Random Access Memories semmivel sem jobb, mint az, hogy rendben van. Ez egy remekül elkészített, némileg szex nélküli koncepcióalbum az életről, szerelemről és zenéről – természetes és mesterséges is –, ahol a duó munkatársai közül túl sok rontja el az áramlást azzal, hogy nem szolgálja ki a dalokat.

Chic Nile Rodgers, talán a leginkább alulértékelt gitáros az életben, úgy játssza a Stratocasterét, mintha újra feltalálná a funkot. Fantasztikus cucc. Julian Casablancas, a Strokes-ból, szintén belenyugszik az eljárásba, és hangját automatikusan hangtapétává hangolja. Működik. Pharrell Williams, egy énekes és producer, akinek falszettával bevont hip-hop rádiója uralja azokat a számokat, amelyeken szerepel. Foltos. Giorgio Moroder, a nagy diszkókeresztapa egy lüktető hangzásvilágon meséli el rövidített zenei életrajzát. Ez egy fejvakaró.

A vendégek a The Game of Love és a Within című két lebilincselő roboballadára készülnek, amelyek feltérképezik az emberiség és a technológia közötti szűkülő szakadékot. Eltévedtem, az utóbbin egy mandroid hang kukorékol. nem is emlékszem a nevemre. Nehéz nem érezni titokzatos intimitást ezekkel az egzisztenciális gépekkel szemben, ugyanazt a fajta intimitást, mint amit az iPhone-ok iránt, ami teljesen egészségtelen és nagyon is valóságos.

A 74. percben a Random Access Memories úgy érzi, mintha jó szándék gyűjteménye lett volna hanyagul – zihálás? - emberi hiba.

Íme egy igazi zihálás: ennek a zenének egészen más hatása van, ha három dimenzióban tapasztaljuk meg. Az U Street Music Hall táncparkettjén kedd este kétszer is felcsendült az album, izzasztó közösséget szikrázva. Semmiféle hype-gépezet nem tudta volna így megmozgatni a tömeget. Zsákmány volt az agyon.

És bár van abban valami ősi és tagadhatatlan, hogy emberek nagy csoportja ösztönösen elkötelezi magát a ritmus mellett a mozgáson keresztül, mégis kijózanító volt felvidítani a tegnapi újítókat, amint belehelyezkedtek a holnap vigasztalóinak szerepébe.

Tragikus volt, minél többet gondoltál rá. És szórakoztató volt, minél jobban eltáncoltad ezeket a gondolatokat. Valaminek a kezdete helyett a végnek tűnt. Ez volt az az este, amikor a világ utolérte a Daft Punkot.

Megjegyzés: A történet egy korábbi verziója hibásan írta Thomas Bangalter nevét. Ezt a verziót javították.

Ajánlott